Die Idee, die kreative Arbeit neu definierte
Im März 2008 veröffentlichte Kevin Kelly, der Gründungschefredakteur von Wired, einen Essay, der still und leise neu ordnete, wie eine ganze Generation von Creator über das Geldverdienen denkt. Er hieß "1.000 wahre Fans", und seine Behauptung war trügerisch einfach.
"Um ein erfolgreicher Creator zu sein, brauchen Sie keine Millionen", schrieb Kelly. "Sie brauchen keine Millionen Dollar oder Millionen Kunden, Millionen Klienten oder Millionen Fans. Um als Kunsthandwerker, Fotograf, Musiker, Designer, Autor, Animator, App-Entwickler, Unternehmer oder Erfinder Ihren Lebensunterhalt zu verdienen, brauchen Sie nur Tausende wahrer Fans."
Die Kraft dieser Idee liegt darin, dass sie ein unmögliches Ziel durch ein erreichbares ersetzt. Das alte Modell kreativen Erfolgs verlangte, ein Star zu werden: ein Plattenvertrag, ein Bestseller, Massenruhm. Die meisten Creator kommen nie dorthin, und die wenigen, die es schaffen, hängen von Türstehern ab. Kellys Neudefinition sagt, dass Sie nichts davon brauchen. Sie brauchen rund tausend Menschen, die Ihre Arbeit wirklich lieben, und einen Weg, sie direkt zu erreichen.
Diese Verschiebung von "sei berühmt" zu "werde von wenigen tief geschätzt" ist befreiend, weil sie umsetzbar ist. Ruhm ist meist Glück. Tausend echte Beziehungen aufzubauen ist Arbeit, die Sie tatsächlich leisten können. Der Essay beschrieb nicht nur eine Möglichkeit. Er gab Creatorn ein Ziel, auf das sie zusteuern, und einen Weg, den sie gehen konnten.
Was als wahrer Fan zählt
Das gesamte Modell hängt an der Definition des "wahren Fans", und Kelly ist darin präzise. Ein wahrer Fan ist kein gelegentlicher Follower oder einmaliger Kunde. "Ein wahrer Fan ist definiert als ein Fan, der alles kauft, was Sie produzieren", schrieb er.
Seine Beschreibung ist wunderbar konkret: "Diese eingefleischten Fans fahren 200 Meilen, um Sie singen zu hören; sie kaufen die gebundene und die Taschenbuchausgabe und die Hörbuchversion Ihres Buches; sie kaufen Ihre nächste Figur ungesehen; sie zahlen für die 'Best-of'-DVD-Version Ihres kostenlosen YouTube-Kanals; sie kommen einmal im Monat an Ihren Chef's Table."
Die entscheidende Eigenschaft ist Hingabe, die sich in verlässliche Ausgaben übersetzt. Ein wahrer Fan bewertet nicht jede neue Veröffentlichung nach ihren Vorzügen und entscheidet dann, ob er kauft. Er kauft, weil es von Ihnen ist. Dieses Vertrauen ist das Kapital. Es bedeutet, dass Ihr Einkommen nicht wild mit der Qualität jedes einzelnen Projekts schwankt, weil wahre Fans das Gesamtwerk und die Person dahinter unterstützen, nicht nur einzelne Produkte.
Das ist etwas anderes als Reichweite. Sie können eine Million Follower und wenige wahre Fans haben oder zehntausend Follower und tausend wahre Fans. Die Zahlen, die zählen, sind nicht Impressionen oder Likes. Es ist die Zahl der Menschen, deren Beziehung zu Ihrer Arbeit tief genug ist, dass sie verlässlich dafür bezahlen. Kellys Genie bestand darin, auf die richtige Kennzahl zu zeigen. Die meisten Creator jagen Publikumsgröße hinterher. Das Modell sagt, jagen Sie der Publikumstiefe nach.
Um Ihre wahren Fans herum liegen konzentrische Kreise geringerer Fans, Menschen, die gelegentlich kaufen oder beiläufig folgen. Auch sie zählen, sowohl als Quelle zusätzlichen Einkommens als auch als der Pool, aus dem neue wahre Fans gewonnen werden. Aber der Kern, die tausend, ist das, was den Lebensunterhalt ermöglicht.
Die Mathematik hinter der Zahl
Kelly verankert die Idee in einer Rechnung, die jeder überprüfen kann. Die Logik geht so. Angenommen, Sie können jedes Jahr genug schaffen, dass Ihre wahren Fans im Durchschnitt einen Tageslohn pro Jahr ausgeben, um Sie zu unterstützen. Nennen wir es rund 100 $ pro Fan pro Jahr.
Tausend wahre Fans, die je 100 $ im Jahr ausgeben, erzeugen 100.000 $ im Jahr. Nach Kosten ist das in weiten Teilen der Welt ein solider Lebensunterhalt für einen einzelnen Creator. Die Zahl ist keine Magie. Sie ist einfach das Produkt zweier Variablen, die Sie steuern: wie viele hingebungsvolle Fans Sie haben und wie viel Wert Sie pro Jahr für jeden von ihnen schaffen.
| Variable | Beispielwert | Ergebnis |
|---|---|---|
| Wahre Fans | 1.000 | Das Kernpublikum |
| Jährliche Ausgabe pro Fan | 100 $ | Ungefähr ein Tageslohn |
| Brutto-Jahreseinkommen | 100.000 $ | Ein Lebensunterhalt für einen Solo-Creator |
Die Rechnung offenbart die Hebel. Wenn 100 $ pro Fan für Ihre Arbeit zu hoch erscheinen, brauchen Sie mehr Fans oder mehr Dinge, die Sie ihnen verkaufen können. Wenn tausend Fans unerreichbar erscheinen, können Sie die Ausgabe pro Fan erhöhen und brauchen weniger. Li Jin sollte diesen zweiten Hebel später stark betonen, doch die Struktur ist dieselbe. Einkommen gleich Fans mal jährlicher Wert, und beide Zahlen sind Dinge, die Sie bewusst aufbauen, statt auf sie zu warten.
Kelly fügt zwei Bedingungen hinzu, die die Rechnung real machen. Erstens müssen Sie jedes Jahr genug schaffen, dass jeder Fan vernünftigerweise diesen Betrag ausgeben kann, was eine konstante Produktion bedeutet, nicht ein einzelnes Produkt. Zweitens, und das ist wichtiger, brauchen Sie eine direkte Beziehung, damit Sie das meiste behalten, was die Fans bezahlen.
Warum Direktheit alles ist
Die mit Abstand wichtigste Bedingung im Modell ist Direktheit. "Die zentrale Herausforderung", schrieb Kelly, "ist, dass Sie direkten Kontakt zu Ihren 1.000 wahren Fans halten müssen. Sie geben Ihnen ihre Unterstützung direkt."
Direktheit ist aus zwei Gründen wichtig. Der erste ist wirtschaftlich. Wenn ein Fan Ihr Buch über einen klassischen Verlag kauft, behalten Sie vielleicht einen kleinen Bruchteil des Ladenpreises. Wenn ein Fan Sie direkt unterstützt, über Ihren eigenen Shop, Ihre eigene Mitgliedschaft, Ihre eigene Plattform, behalten Sie das meiste davon. Dieselben 100 $ an Fan-Ausgaben erzeugen wild unterschiedliche Einkommen, je nachdem, wie viele Zwischenhändler zwischen Ihnen und dem Fan stehen. Direktheit ist der Unterschied zwischen tausend benötigten Fans und zehntausend benötigten Fans.
Der zweite Grund ist die Beziehung. Eine direkte Verbindung bedeutet, dass Sie Ihre Fans jederzeit erreichen können, wenn Sie etwas Neues schaffen, erfahren, was sie wollen, und die Beziehung im Laufe der Zeit vertiefen. Wenn eine Plattform die Verbindung besitzt, mieten Sie Ihr Publikum, und die Bedingungen können sich über Nacht ändern. Creator, die ihre Anhängerschaft vollständig auf einer einzigen sozialen Plattform aufgebaut haben, mussten wiederholt zusehen, wie Algorithmus-Änderungen ihre Reichweite auslöschten. Diejenigen, die Follower in eine direkte Beziehung verwandelten, eine E-Mail-Liste, eine Mitgliedschaft, eine Community, die ihnen gehört, behielten ihren Lebensunterhalt.
Deshalb behandeln die cleversten Creator den Besitz ihrer Publikumsbeziehung als fundamentales Kapital, nicht als Nebensache. Die gesamte Creator Economy, die auf Kellys Essay folgte, von Patreon über Substack bis Kickstarter, ist im Grunde Infrastruktur für Direktheit: Werkzeuge, die es Creatorn erlauben, von Fans bezahlt zu werden, ohne dass ein Türsteher dazwischensteht. Den größeren Wandel beleuchten wir in unserem Leitfaden zur Knowledge Creator Economy.
Der Long Tail machte es möglich
Kellys Essay war zum Teil eine Antwort auf Chris Andersons "The Long Tail", und dieser Kontext erklärt, warum 1.000 wahre Fans genau dann möglich wurden, als sie es taten.
Vor dem Internet war es nahezu unmöglich, tausend hingebungsvolle Fans eines Nischeninteresses zu bedienen. Ihre potenziellen Fans waren über die ganze Welt verstreut, und es gab keine bezahlbare Möglichkeit, sie zu finden, zu erreichen oder ihnen etwas zu verkaufen. Die Distribution wurde von Türstehern kontrolliert, die nur auf Massenmarkt-Hits setzten, weil Regalplatz und Sendezeit knapp waren. Ein Creator mit tausend potenziellen wahren Fans, verteilt über vierzig Länder, hatte keine Möglichkeit, sie zusammenzubringen.
Das Internet löste diese Einschränkung auf. Plötzlich konnten die tausend Menschen, die Ihre spezifische, eigenwillige, besondere Arbeit lieben würden, Sie finden, und Sie konnten sie alle zu nahezu null Kosten erreichen. Geografie spielte keine Rolle mehr. Ein Creator in einer Stadt konnte Fans auf jedem Kontinent bedienen. Der Long Tail, all jene Nischeninteressen, die die Massenmedien ignorierten, wurde wirtschaftlich tragfähig, weil die Kosten, Creator mit ihren verstreuten Fans zu verbinden, gegen null fielen.
Deshalb ist das Modell ein Geschöpf seiner Zeit. Kelly hätte diesen Essay 1988 nicht schreiben können. Die Infrastruktur existierte nicht. Bis 2008 tat sie es, und die Jahre seither haben es nur noch wahrer gemacht, da sich Zahlungswerkzeuge, Publishing-Plattformen und Kanäle zum Publikumsaufbau vervielfacht haben. Die Einschränkung war nie die Existenz der Fans. Es war die Fähigkeit, sie zu erreichen, und diese Fähigkeit ist heute nahezu universell.
Echte Creator, die das Modell leben
Das Modell ist nicht theoretisch. Es beschreibt, wie ein großer Teil der arbeitenden Creator heute tatsächlich verdient.
Crowdfunding-Künstler. Amanda Palmer, die Musikerin, sammelte bekanntermaßen über eine Million Dollar auf Kickstarter von ihren Fans, nachdem sie ihr Plattenlabel verlassen hatte. Ihr TED-Talk "The Art of Asking" ist im Grunde eine Meditation über die Wahre-Fan-Beziehung: eine direkte, vertrauensvolle Bindung, bei der Fans den Creator bereitwillig unterstützen, weil sie sich mit der Arbeit und der Person verbunden fühlen. Sie brauchte kein Label und kein Massenradio. Sie brauchte ihre wahren Fans und einen direkten Weg, auf dem diese sie unterstützen konnten.
Unabhängige Autoren. Der Aufstieg von Newsletter-Plattformen machte das Modell zu einem Standard-Karriereweg für Autoren. Tausende unabhängiger Autoren verdienen heute einen vollen Lebensunterhalt mit ein paar Tausend zahlenden Abonnenten, von denen jeder direkt einen bescheidenen jährlichen Betrag beisteuert. Der Autor besitzt die Beziehung, erreicht die Abonnenten in ihrem Postfach und behält das meiste der Einnahmen. Es ist 1.000 wahre Fans, fast genau so umgesetzt, wie Kelly es beschrieb.
Mitgliedschafts-Creator. Podcaster, YouTuber, Illustratoren und Pädagogen tragen sich über Mitgliedschaftsplattformen, auf denen wahre Fans monatlich für tieferen Zugang zahlen. Ein Creator mit einem kostenlosen Kanal, der ein breites, beiläufiges Publikum erreicht, wandelt einen kleinen Kern in zahlende Mitglieder um, und dieser Kern finanziert die Arbeit. Die kostenlose Produktion zieht geringere Fans an; die Mitgliedschaft fängt die wahren ein.
Das Muster über all dies hinweg ist identisch: eine tief verfolgte Nische, eine direkte Beziehung zu einem hingebungsvollen Kern und konstante Produktion, die wahren Fans Dinge zum Unterstützen gibt. Die Creator, die sich schwertun, vermissen meist eines der drei. Sie jagen Reichweite statt Tiefe, hängen von einer Plattform ab, die ihr Publikum besitzt, oder veröffentlichen zu unregelmäßig, um eine Beziehung zu tragen.
100 wahre Fans: Das moderne Update
Im Jahr 2020 veröffentlichte die Investorin Li Jin ein einflussreiches Update mit dem Titel "1.000 wahre Fans? Probieren Sie 100." Ihr Argument erweitert Kellys Logik mithilfe des zweiten Hebels in der Rechnung: Ausgaben pro Fan.
Jin beobachtete, dass die Explosion der Monetarisierungswerkzeuge für Creator es möglich gemacht hatte, dass Fans weit mehr als 100 $ im Jahr ausgeben. Mit Mitgliedschaften, Premium-Communities, hochwertigen Kursen, Coaching und exklusivem Zugang könnte ein hingebungsvoller Fan jährlich 1.000 $ oder mehr ausgeben. Auf diesem Niveau ändert sich die Rechnung dramatisch. Ein Creator braucht nur hundert wahre Fans, die je 1.000 $ im Jahr ausgeben, um dieselben 100.000 $ zu erreichen.
Das ist kein Widerspruch zu Kelly. Es ist dieselbe Gleichung mit anderen Eingaben. Kelly hielt die Ausgaben pro Fan bescheiden und kam auf tausend Fans. Jin erhöhte die Ausgaben pro Fan und kam auf hundert. Beide sind gültig, und welche zu Ihnen passt, hängt von Ihrer Arbeit ab. Ein Creator, der günstige digitale Produkte verkauft, braucht die größere Fanbasis. Ein Creator, der intensive Dienstleistungen, tiefe Expertise oder Premium-Zugang anbietet, kann sich auf einem viel kleineren, hingebungsvolleren Kern tragen.
Die praktische Lektion ist, in beiden Dimensionen zu denken. Fragen Sie nicht nur, wie viele Fans Sie erreichen können. Fragen Sie, wie viel Wert Sie für jeden wahren Fan schaffen können. Manchmal ist der schnellere Weg zum Lebensunterhalt nicht, mehr Fans zu gewinnen. Es ist, Ihren bestehenden wahren Fans etwas anzubieten, das ihnen weit mehr wert ist. Die beiden Zahlen, Fans und Wert pro Fan, sind die einzigen beiden, die zählen, und Sie können jede von beiden bewegen.
So bauen Sie Ihre ersten 1.000 wahren Fans auf
Das Modell ist klar. Der schwere Teil ist die Umsetzung. Hier ist ein praktischer Weg.
Wählen Sie eine Nische und gehen Sie in die Tiefe. Wahre Fans gewinnt man durch Spezifität, nicht durch Breite. Ein Creator, der ein enges Interesse tief bedient, verdient eine Hingabe, die ein Generalist nie erreicht. Finden Sie das eine, das Sie besser oder unverwechselbarer können als fast jeder andere, und verpflichten Sie sich darauf.
Schaffen Sie konstant. Wahre Fans unterstützen ein Gesamtwerk und eine Beziehung, die beide stetige Produktion erfordern. Sporadisches Schaffen baut nie das Vertrauen auf, das aus einem Follower einen wahren Fan macht. Konstanz über Jahre ist der eigentliche Mechanismus, selbst wenn jedes einzelne Stück klein wirkt.
Besitzen Sie die Beziehung. Wandeln Sie das Publikum vom ersten Tag an in eine direkte Verbindung um, die Sie kontrollieren. Eine E-Mail-Liste ist das klassische Beispiel, weil kein Algorithmus zwischen Ihnen und Ihren Fans steht. Behandeln Sie jeden beiläufigen Follower als jemanden, den Sie in eine Beziehung einladen, die Sie besitzen, nicht mieten.
Geben Sie großzügig, bevor Sie bitten. Das meiste, was wahre Fans gewinnt, ist frei gegebener Wert. Teilen Sie Ihre Arbeit, Ihren Prozess und das, was Sie lernen, offen. Die kostenlose Produktion ist es, die Menschen anzieht und das Vertrauen aufbaut, das später bezahlte Angebote trägt.
Schaffen Sie Dinge, die wahre Fans unterstützen können. Sobald Sie hingebungsvolle Fans haben, geben Sie ihnen Wege, Sie direkt zu unterstützen: Produkte, Mitgliedschaften, Premium-Zugang, Auftragsarbeiten. Das Einkommen erscheint nicht von selbst. Sie müssen die Dinge bauen, für die Fans bezahlen können.
Vertiefen, nicht nur verbreitern. Es ist verlockend, mehr Reichweite zu jagen. Oft ist der bessere Schritt, die Beziehung zu den Fans zu vertiefen, die Sie bereits haben, geringere Fans in wahre zu verwandeln und wahren Fans mehr Wert zu geben. Tiefe, nicht Breite, ist das, was das Modell belohnt.
Dieser Weg ruht auf der Gewohnheit, seine Arbeit zu zeigen und öffentlich zu lernen, und genau dort wird die Verbindung zu einem Werkzeug wie Glasp konkret.
Zeigen Sie Ihre Arbeit, um Fans zu gewinnen
Kellys Modell setzt voraus, dass Sie tausend hingebungsvolle Fans anziehen können, doch es erklärt nicht vollständig, wie. Der zuverlässigste Mechanismus, von Creatorn in jedem Medium genutzt, ist, seine Arbeit zu zeigen und öffentlich zu lernen. Wenn Sie offen teilen, was Sie schaffen, was Sie lesen und was Sie gerade herausfinden, geben Sie Fremden einen Grund zu folgen, und Sie geben Followern einen Grund, wahre Fans zu werden.
Das ist die tiefere Logik hinter dem Lernen in der Öffentlichkeit: der Akt, seinen Prozess zu teilen, nicht nur seine fertigen Produkte, baut ein Publikum auf, das sich mit Ihrer Reise verbunden fühlt. Menschen werden nicht nur wahre Fans dessen, was Sie schaffen, sondern auch dessen, wie Sie denken und was Sie lernen. Ihre Neugier zu teilen ist selbst ein Weg, die Menschen anzuziehen, die sie teilen.
Glasp ist genau für diese Art des öffentlichen Lernens gebaut. Wenn Sie Artikel markieren und das speichern, was bei Ihnen ankommt, mit Glasps Web-Highlighter, sind diese Markierungen standardmäßig öffentlich und verwandeln Ihr Lesen in eine teilbare Spur Ihres Denkens. Ihr Glasp-Profil wird zu einem lebendigen Verzeichnis dessen, was Sie lernen, ein digitales Vermächtnis, das Menschen anzieht, die sich für dieselben Dinge interessieren. Für Creator, die aus Videos lernen, lässt YouTube Summary by Glasp Sie Vorträge zusammenfassen und markieren und die Erkenntnisse dann mit Ihrem Publikum teilen.
Der Community-Feed schließt den Kreis und verbindet Sie mit anderen, die dasselbe Material markieren, und so finden Nischenpublika einander. Seine Arbeit konstant zu zeigen, über alles hinweg, was Sie lesen, ansehen und schaffen, ist der langsame Motor, der tausend Fremde in tausend wahre Fans verwandelt. Mehr über den Aufbau dieses öffentlichen Gesamtwerks finden Sie in unserem Leitfaden zur Verwandlung eines Second Brain in ein Shared Brain.
Frequently Asked Questions
Ist die Zahl 1.000 wörtlich gemeint oder nur eine Veranschaulichung?
Sie ist veranschaulichend, kein präziser Schwellenwert. Kelly wählte 1.000, weil die Rechnung für die meisten Solo-Creator einen Lebensunterhalt ergibt, doch der eigentliche Punkt ist die Struktur: eine bescheidene Zahl tief hingebungsvoller Fans, direkt erreicht, kann Sie tragen. Je nach Ihrer Arbeit und wie viel Wert Sie pro Fan schaffen, könnte die tatsächliche Zahl 300 oder 3.000 sein. Die Lektion ist, der Tiefe der Hingabe nachzujagen, nicht einer bestimmten Kopfzahl.
Wie unterscheidet sich ein wahrer Fan von einem Follower oder Abonnenten?
Ein Follower oder Abonnent ist jemand, der Ihre Arbeit kennt. Ein wahrer Fan ist jemand, der ihr hingegeben ist, der verlässlich alles kauft, was Sie produzieren, weil es von Ihnen ist. Die Lücke zwischen beiden ist enorm. Sie können riesige Followerzahlen und wenige wahre Fans haben oder bescheidene Reichweite und einen zutiefst verpflichteten Kern. Einkommen kommt von wahren Fans, weshalb das Modell Ihnen sagt, Hingabe zu messen, nicht Reichweite.
Funktioniert 1.000 wahre Fans noch in einer Ära von Algorithmen und Plattformabhängigkeit?
Ja, aber Direktheit ist wichtiger denn je. Die größte Bedrohung für das Modell ist, Ihr gesamtes Publikum auf einer Plattform aufzubauen, die die Beziehung besitzt, weil Algorithmus-Änderungen Ihre Reichweite über Nacht auslöschen können. Creator, die Follower in eine Beziehung verwandeln, die sie kontrollieren, eine E-Mail-Liste, eine Mitgliedschaft, eine Community, sind weit widerstandsfähiger. Das Modell funktioniert; von einer einzigen Plattform für die Verbindung abzuhängen ist das Risiko.
Was ist der Unterschied zwischen Kevin Kellys 1.000 und Li Jins 100 wahren Fans?
Es ist dieselbe Gleichung mit anderen Eingaben. Kelly nahm bescheidene jährliche Ausgaben pro Fan an, rund 100 $, und kam auf tausend Fans für einen Lebensunterhalt. Li Jin merkte an, dass moderne Monetarisierungswerkzeuge hingebungsvolle Fans weit mehr ausgeben lassen, manchmal 1.000 $ im Jahr, was bedeutet, dass hundert Fans dasselbe Einkommen erzeugen können. Welches Modell zu Ihnen passt, hängt davon ab, ob Ihre Arbeit günstige Produkte in großer Zahl oder hochwertige Angebote für einen kleineren Kern trägt.
Wie ziehe ich tatsächlich meine ersten wahren Fans an?
Wählen Sie eine enge Nische, schaffen Sie konstant und zeigen Sie Ihre Arbeit offen. Die meisten wahren Fans gewinnt man, indem man im Laufe der Zeit frei Wert gibt: seinen Prozess, sein Lesen und das, was man lernt, zu teilen, sodass sich Menschen mit der Reise verbunden fühlen. Geben Sie diesen engagierten Menschen dann einen direkten Weg, Sie zu unterstützen. Lernen in der Öffentlichkeit ist der beständigste Motor dafür, weil es Menschen anzieht, die sich für dieselben Dinge interessieren wie Sie, und sie im Laufe der Zeit in hingebungsvolle Fans verwandelt.
Fazit: Ein Lebensunterhalt, Fan für Fan aufgebaut
Kevin Kellys "1.000 wahre Fans" hat Bestand, weil es einen unmöglichen Traum durch einen erreichbaren Plan ersetzte. Sie müssen nicht berühmt sein. Sie brauchen keinen Hit. Sie brauchen tausend Menschen, die Ihre Arbeit wirklich lieben, einen direkten Draht, um sie zu erreichen, und die Konstanz, ihnen weiterhin Dinge zu geben, die es wert sind, unterstützt zu werden.
Die Rechnung ist einfach, der Weg ist klar, und die Infrastruktur, um ihn zu gehen, war nie besser. Was bleibt, ist die geduldige Arbeit des Schaffens, Teilens und Aufbaus echter Beziehungen, Fan für Fan.
Der Motor für all das ist, seine Arbeit zu zeigen. Markieren und teilen Sie, was Sie lernen, mit Glasps Web-Highlighter, bauen Sie ein öffentliches Verzeichnis Ihres Denkens auf Ihrem Glasp-Profil auf, verwandeln Sie die Vorträge, aus denen Sie lernen, mit YouTube Summary in teilbare Notizen und finden Sie Ihre Leute über den Community-Feed. Lernen Sie in der Öffentlichkeit, schaffen Sie konstant, und die wahren Fans werden kommen, einer nach dem anderen, bis die tausend zu einem Lebensunterhalt werden.